Actores de « El Síndrome de Svensson »

ALEJANDRO GARRIDO: Actor fetiche de Kepa Sojo, ya que ha intervenido en sus tres cortometrajes (100 maneras de hacer el pollo al txilindrón, Looking for Chencho y Cuando puedas), además de protagonizar la teleserie Platos sucios. Este actor vigués, además, ha trabajado en pequeños papeles de películas como Días de boda, de Juan Pinzás, o Heroína, de Gerardo Herrero. En El síndrome de Svensson, encarna a Angel Mari Svensson, el hilo conductor de la película.
JOSÉ SANCHO: Uno de los actores más populares de España que se ha prodigado en cine, teatro y televisión, interviniendo en prestigiosos filmes como Carne trémula, de Almodóvar, por el que ganaría el goya al mejor actor de reparto, Flores de otro mundo, Libertarias, Los lobos de Washington, París-Tombuctú. Ha trabajado con algunos de los mejores directores españoles. La popularidad le ha venido dada también por sus geniales creaciones en series como Curro Jiménez o Cuéntame como pasó. En la película encarna a “El camisas”.
EULALIA RAMÓN: Una de las caras más conocidas del cine español de la década de los noventa, al intervenir en películas como Las cartas de Alou, El rey pasmado, El pájaro de la felicidad o Dispara. Se ha prodigado también en la pequeña pantalla y en cortometrajes, dando una oportunidad a los nuevos realizadores. Uno de sus últimos papeles destacados en cine fue en el filme El séptimo día, de Carlos Saura, con quien ya ha trabajado en varias ocasiones. En la película, Eulalia es Maruja, la mujer fugitiva de “El camisas”.
LLUVIA ROJO: Es una de las actrices jóvenes españolas del momento con más futuro. Es muy popular para el gran público por su papel de Pili en la serie Cuéntame como pasó. En cine ha participado en algunos de los cortos más míticos del cine español como Las superamigas contra el profesor Vinilo y en películas tan exitosas como Barrio, de Fernando León y El calentito, de Chus Gutiérrez. En El síndrome es Mariloli, la churrera insatisfecha que huye del patético Ruperto.
SECUN DE LA ROSA: Actor con gran dotes para la comedia, ha intervenido en las exitosas y taquilleras El otro lado de la cama, Días de fútbol, El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo y Los dos lados de la cama. En televisión lo pudimos ver en Paco y Veva, en el papel del cocinero Agustín. Ha participado también en montajes de teatro con compañías como “Cara calva” o “Sexpeare”. En la película es el divertido Rapero Spain.
JUAN QUEROL: Debutó con la sorprendente Familia, donde daba la réplica a “su hermana” Elena Anaya. Luego vinieron Novios, Nena, Los pasos perdidos o Lo mejor de cada casa. Es un habitual de los cortometrajes de Kepa Sojo, protagonizando 100 maneras de hacer el pollo al txilindrón y Looking for Chencho. En El síndrome encarna a DJ Txanfer, el compañero de fatigas de Rapero Spain.
ADRIÁ COLLADO: El actor catalán es uno de los intérpretes más prolíficos y conocidos de nuestro cine. Ha combinado apariciones en películas comerciales: El arte de morir, Cámara oscura, con películas más personales y alejadas de las taquillas como Aislados, de David Marqués, o Mensaka, de Salvador García. Su paso por la pequeña pantalla en series como la popular Aquí no hay quien viva, le han reportado gran popularidad. En la película interpreta a “El hombre carismático”.
FELE MARTÍNEZ: Ha trabajado con los directores españoles más prestigiosos del momento: Almodóvar: La mala educación, Hable con ella, Amenabar: Tesis, Abre los ojos, Médem: Los amantes del círculo polar. También le hemos visto en películas como El tiempo de la felicidad, Lágrimas negras o Noche de reyes. Con Kepa Sojo trabajó protagonizando el cortometraje Cuando puedas. En la película hace una colaboración breve pero intensa como “El pringao de la roulotte”.
PAULA MIRALLES: Esta joven actriz valenciana es una de las caras habituales del teatro de esta comunidad autónoma, siendo su papel de Emma su primer trabajo en cine.
ANA CONCA: Ha trabajado en televisión y teatro y cuenta con experiencia como trapecista de circo. En El síndrome de Svensson es Nuria.
NACHO VIGALONDO: Natural de Cantabria pero afincado en el País Vasco, Vigalondo es director, guionista, actor, showman, y lo que haga falta. Se hizo popular al ser nominado al Oscar al mejor corto de ficción por 7:35 de la mañana. Tras este trabajo llegó Choque y la preparación de su salto al largometraje como director: Los cronocrímenes. Como actor ya trabajó con Kepa Sojo en la serie Platos sucios. En el filme es Virgilio, el camionero freak obsesionado con Tolkien.
MARTXELO RUBIO: Saltó a la fama por su papel protagonista en 27 horas de Montos Armendáriz. Ha combinado cine, teatro y televisión, interviniendo en películas como La fabulosa historia de Diego Marín, Agujetas en el alma, Si quiero, Ione sube al cielo o Alma gitana. Es un rostro popular en el País Vasco por su aparición en el culebrón Goenkale. En la película es Demetrio, el compañero de Virgilio.
ERIC FRANCÉS: Actor alicantino habitual de las películas de David Marqués, ya que ha protagonizado las dos que este realizador ha hecho hasta el momento: Aislados y Cualquiera. Ha trabajado también en televisión. En Svensson encarna a “El cataléptico”.
TXEMA BLASCO: Veterano actor alavés que ha intervenido en algunas de las películas más destacadas del cine vasco de los ochenta y noventa: Alas de mariposa, Vacas, Cachito, Tasio, La fuga de Segovia, siendo un habitual de directores como Bajo Ulloa, Médem o Urbizu. Presente en los dos primeros cortos de Kepa Sojo, Txema Blasco ha participado en más de cien cortometrajes, siendo uno de los benefactores de los nuevos realizadores. En El síndrome de Svensson es el viejillo de la cortacésped.
GORKA AGINAGALDE: Versátil actor vitoriano que ha sabido combinar a la perfección cine: Airbag, Año mariano, El palo, Torapia …, televisión: Platos sucios, con Kepa Sojo, y teatro con su propia compañía, Sobradún, con la que llevó a cabo exitosos montajes como Herminio y Miguelito. En Svensson encarna tres papeles distintos y maravillosos todos ellos.
MAXI RODRÍGUEZ: Actor asturiano artífice de la película Carne de gallina, a quien también hemos visto en series televisivas como Periodistas, Policías o Aquí no hay quien viva. Es también escritor, articulista de prensa y hombre orquesta. De ese modo en la película hace cuatro papeles.
SANTIAGO MOLERO: Actor y empresario teatral. Es el alma mater, junto a Rulo Pardo, de la compañía Sexpeare, con la que ha llevado a cabo exitosos montajes teatrales como Hipo, Que pelo más guay o Hache. Ha intervenido en cortos como Ciclo, Tu la llevas, o Cuando puedas, este último de Kepa Sojo, y en la serie televisiva Fuera de control. En la peli lo vemos como Ruperto, el macarra más torpe del barrio.
ANTONIO PAGUDO: Como actor teatral este granadino ha trabajado con Yllana en montajes como Star Trip. En televisión lo hemos visto en Cuéntame como pasó. En cine ha trabajado en Mi tío Paco, de Tacho González. En la película es Teles, el cantante malhablado de “Los balones”.
MARÍA ALMUDEVER: Conocida y joven actriz valenciana que cuenta con una importante trayectoria en cine, teatro y televisión. En la gran pantalla la vimos en A ras de suelo y Cien maneras de acabar con el amor. Para televisión ha trabajado en Arroz y tartana y las series El comisario, Un paso adelante, Génesis y la popular Aquí no hay quien viva. En Svensson es Noemí, la guitarrista cleptómana de “Los balones”.
PAU CÓLERA: Tras protagonizar Shacky Carmine, de Chema de la Peña, ha intervenido en películas como El bola, Aunque tu no lo sepas, El Lobo o Diario de un skin. En televisión le hemos podido ver en El comisario. En nuestro filme es el entrañable “hombre desincronizado”, el aturullado bajista de “Los balones”.
ANDONI AGIRREGOMEZKORTA: Muy popular en el País Vasco por ser el presentador del exitoso programa “Vaya semanita”, donde interviene también en los sketches de este espacio humorístico. Ha protagonizado también spots publicitarios que han agrandado su popularidad. En la película interpreta al batería de “Los balones”.
RULO PARDO: Este alicantino es un versátil intérprete que encarna a unos cuantos personajes en nuestra película. Compañero de Santiago Molero en Sexpeare interviniendo en sus divertidos montajes teatrales Hipo, Que pelo más guay o Hache. Director del cortometraje Tu la llevas y partícipe de series de TV como Hospital central, Policias o Con dos tacones. Intervino en varios cortos, entre ellos Cuando puedas de Kepa Sojo.
IVÁN VILLANUEVA: Actor vizcaíno que interpreta varios papeles en El síndrome de Svensson, siendo compañero de fatigas de Rulo Pardo a lo largo del filme.

Sinopsis « El Síndrome de Svensson »
Ángel Mari Svensson tiene un extraño mal y para solucionarlo emprende un viaje en auto-stop a Xàtiva. Emma y Nuria, dos pijas muy monas, se pierden en el barrio chino de Valencia. Los reyes del hip-hop viajan hasta allí para participar en un concurso de sorber flanes sin manos. Mariloli, la churrera insatisfecha, se escapa de su marido, Ruperto, el día de su boda. Maruja, harta de El camisas, su patético esposo, hace lo propio tras treinta años de casada. Gabriel, el cataléptico, se escapa de la tumba porque no está muerto. El hombre carismático cae bien a todo el mundo. El viejillo del tractor busca a su hermano infructuosamente. Los balones están hartos de tocar en bodas y verbenas. Los camioneros intelectuales se pasan las horas disertando sobre Tolkien … Éstos y otros extravagantes personajes se juntan y relacionan a lo largo de esta road movie que culmina con un macro concierto de los KU-3, el grupo de pop más cañero del momento.

Notas del director « El Síndrome de Svensson »
El día que comenzó el rodaje fue uno de los días más felices de mi vida. No me podía creer que ese guión, del que habíamos escrito quince versiones, y que había presentado a unas veinte productoras sin tener respuesta afirmativa, se iba a hacer realidad. Veía a Alejandro Garrido ataviado con la camiseta de Suecia, y a Lluvia Rojo vestida de novia y me frotaba los ojos para ver que había llegado el 6 de junio de 2005, que estábamos en una carretera perdida de la provincia de Cuenca y que hacía mucho calor. Comenzaba, de esa forma, la era Svensson.

El rodaje fue una fiesta continua. El equipo técnico estaba muy compenetrado y todo el mundo peleó lo indecible para que la película saliera adelante. Cada dos o tres días nos juntábamos de fiesta y lo pasábamos genial. Lo asombroso era ver que la sexta semana el entusiasmo del equipo estaba intacto y que seguíamos juntándonos casi todos para cenar o ir de marcha.

Uno de los momentazos del rodaje fue cuando rodamos las secuencias finales de la película en la discoteca Apache de Xàtiva. Debíamos llenar la macrodisco de figurantes enloquecidos para ver actuar al grupo más cañero de la escena pop internacional, los KU-3. Azuzamos tanto a los extras que parecía que allí estaban actuando Placebo o los Rolling Stones. Fue increíble. Cuando acababan las tomas, los figurantes seguían aplaudiendo y los actores que encarnaban a los músicos se hinchaban a firmar autógrafos, como si fuesen megaestrellas. Rodamos con gran variedad de recursos técnicos y eso se nota en pantalla. Al filmar el final de la película parecía que se había acabado el rodaje y aún nos quedaban dos semanas más. Fue increíble.

En la película se hacen varios homenajes a la historia del cine. Soy profesor de esta disciplina en la Universidad del País Vasco desde hace varios años y he visto filmes como Psicosis, La noche del cazador, Ordet o Bienvenido Mister Marshall unas treinta veces y me las se de memoria al analizarlas en mis clases. Al escribir el guión, conscientemente incluimos personajes de algunas de mis pelis favoritas como el cura de La noche del cazador, o el viejillo de Una historia verdadera, de David Lynch, junto a escenarios como el Villar del Río de Bienvenido Mister Marshall o el inquietante motel de Psicosis. Estas y otras referencias muy evidentes a películas como El perro andaluz, Con la muerte en los talones, Ordet o Thelma y Louise, son mi pequeña contribución a homenajear la historia del cine desde la modestia de mi pequeña película.

La música es algo muy importante para mí. Me paso el día cantando: en el coche, en la ducha, en karaokes más siniestros que el que aparece en la película. La banda sonora original de Svensson, firmada por Fernando Velásquez, el próximo genio de la composición musical para cine de España, es una auténtica maravilla y un derroche de imaginación. Fernando es un tipo muy inteligente que sabe captar a la perfección cada momento y realzarlo con su talento. En la película, de claro tono popero, hay todo tipo de música. En casi todos los casos, los temas compuestos por Fernando caracterizan a los personajes. Hay música pop, country, techno, hip hop, death metal, rumba, horteradas y bonitas melodías subyacentes que dotan de emotividad a cada momento. Además, hay un instante de abstracción en la peli en que los personajes cantan, como en Magnolia, pero en tono más alegre. También estoy encantado con los temas que nos han cedido grupos como La casa azul, Juniper Moon, Tender Trap, Mogul, Nosoträsh, La Kabeza Peca y Family, autores de uno de los temas más bellos del pop español de todos los tiempos Dame estrellas o limones, que hacen que me emocione cada vez que escucho este tema o que veo la secuencia de la peli en que sale.

Los actores han sido otro de los grandes soportes de la película. Trabajar con gente de la talla de José Sancho, un actor que no da más que facilidades, Eulalia Ramón, Lluvia Rojo, Adriá Collado, Txema Blasco, Secun de la Rosa o Fele Martínez, es un gran lujo. Volver a estar con amigos como Alejandro Garrido, Gorka Aginagalde, Juan Querol, Lucía Hoyos, Pau Cólera, Martxelo Rubio, Nacho Vigalondo o Eric Francés, me deja ver que aparte de buenos actores son buenas personas. Sorprenderme con el talento interpretativo de Santiago Molero, Rulo Pardo o Maxi Rodríguez, no es nada nuevo. Darme cuenta que intérpretes desconocidos hasta entonces para mí como Antonio Pagudo, María Almudever, Paula Miralles, Ana Conca o Andoni Agirregomezkorta tienen un futuro estupendo, es algo que el tiempo dejara ver. No me olvido del resto de actores del filme, ni de los figurantes, especialmente de los de Montalbo. Sin todos ellos, la película habría sido imposible.

Rodamos la película en siete semanas en varias localizaciones de Cuenca, Valencia y Alicante. Las cuatro primeras semanas transcurrieron en carreteras perdidas de Montalbo (Cuenca). Hacía mucho calor, pero ya tuvimos también algún susto lluvioso y tormentoso. Montalbo es un pueblo blanco de gentes sencillas y amables que nos acogieron de maravilla. Esta localidad, así como las vecinas El Hito y Zafra de Záncara estarán siempre en mi corazón. En Xàtiva (Valencia) estuvimos semana y pico. Esta ciudad es una maravilla con casonas y palacios renacentistas que hacen alucinar a uno. A Xàtiva llegan los personajes de mi película a buscar cosas. Yo encontré calidez y muy buen rollo. Semana y pico permanecimos en Valencia capital donde nos pusimos tibios de arroz a banda y horchata. Rodamos en la Valencia novísima y en la menos nueva, el populoso barrio de El Cabanyal, de espaldas a la ciudad. Por último, acudimos a inaugurar la Ciudad de la luz de Alicante. Por fin he sido el primero en algo. Disfrutar de unos estudios de cine tan alucinantes para una película pequeñita como la nuestra fue un orgullo. Nunca se me olvidará el último día de rodaje. Fue emocionante, muy emocionante.

Los personajes de mis películas son absurdos y patéticos. Están solos y todos buscan algo con lo que salir de su triste situación. Lo que buscan es lo que buscamos todos: felicidad, amor, amistad … Aunque el patetismo de los personajes sea palpable en la superficie, creo que el espectador les coge cariño porque están tratados de manera amable. Hasta los personajes más violentos tienen momentos de flaqueza. El final de la película intenta luchar contra el miedo a la soledad. Casi todos los personajes encuentran lo que buscan aunque parezca mentira. Uno de los actores de la peli me dijo que había hecho una película de amor sin saberlo. Fíjate tú que cosas.

El síndrome de Svensson es una comedia sin pretensiones. Una película para pasar un rato agradable y para olvidarse de los problemas cotidianos. Los referentes más claros de esta peli son, según mi punto de vista: la comedia española de los cincuenta y sesenta, especialmente el maestro Berlanga, cuya obra investigué durante doce años, el kitsch español, algunas road movies desquiciadas, ciertas actitudes del cine independiente americano en su vertiente más cómica y filmes como Amanece que no es poco, que ha sido un referente para mi generación. En el absurdo mundo de Svensson todo es posible. Se puede entrar en otra película, salir de la escena y hablar con el equipo técnico, a veces suceden cosas porque si, las situaciones se repiten en ocasiones. En fin, el absurdo pop, estilo que nos hemos inventado para la ocasión campa a sus anchas.

Ficha técnica de « El Síndrome de Svensson »

Ficha artística de « El Síndrome de Svensson »